Nuestro humilde homenaje a todas esas bandas que, a mediados y finales de los 90, crearon un género autóctono el "Celtiberian Black Metal". Distanciándose del viking metal, aquellos grupos impregnaron la escena nacional con una identidad propia basándose en las creencias de los pueblos nativos de la antigua Iberia, sus líricas nos acercan a la mitología celtibérica, las leyendas, los heroes, los dioses, la épica, la naturaleza, las costumbres, los ritos, los paisajes ibéricos y el paganismo de nuestra cultura prerromana.

Influenciados por bandas de black noruegas y polacas nace en Madrid allá por 1995 los “bárbaros” Nazgul de la mano de su fundador Defernos y el guitarrista Thorgul, banda emblemática de referencia que definió el concepto y fue uno de los gérmenes de las posteriores formaciones de "Celtiberian Pagan Metal". 

En paralelo el cántabro Erun Dagoth crea un proyecto musical de Death/Black melódico y épico con elementos Folk Celta llamado CrystalMoors, cuyas temáticas respiran historia —las guerras cántabras por ejemplo—, mitología y natura de Cantabria —con el tiempo y ya fuera de las filas de CrystalMoors, Erun crea un proyecto en solitario muy interesante llamado Briargh, a caballo entre la fantasía épica, el paganismo y el celtismo—. En 2018 unieron fuerzas junto a los madrileños Hordak —nosotros que no venimos del BM, sino del power de Manowar, Running Wild, Blind Guardian o Helloween, los hemos descubierto con su álbum "Padre" y nos han conquistado!— para crear el split "Árguma / Ophiusa". Dentro de ese paganismo cultural han compartido escenarios con bandas de raíces neofolk y dark folk, que hunden sus composiciones en el folclore ancestral y las mágicas creencias de los pueblos ibéricos, como Keltika Hispanna cuyas influencias Black/Death se aprecian por ejemplo en su "Terror Romanorvm". 

En este recorrido CBM nos hemos topado con cientos de agrupaciones que han tratado las culturas autóctonas ibéricas precristianas como puedan ser Aiumeen Basoa (1994), Numen (1997), Lux Divina (1998),  Berserk (1998),  Nakkiga (1999), Cyhiriaeth (2000), Omendark (2001), Carcharoth (2002) o Forestdome (2002).

Sirva por tanto este pequeño diseño casi en crudo, para recordar este género y a esas bandas que han levantado y llevado la llama del espíritu de los pueblos prerromanos de Iberia. 

Nuestro humilde homenaje a todas esas bandas que, a mediados y finales de los 90, crearon un género autóctono el "Celtiberian Black Metal". Distanciándose del viking metal, aquellos grupos impregnaron la escena nacional con una identidad propia basándose en las creencias de los pueblos nativos de la antigua Iberia, sus líricas nos acercan a la mitología celtibérica, las leyendas, los heroes, los dioses, la épica, la naturaleza, las costumbres, los ritos, los paisajes ibéricos y el paganismo de nuestra cultura prerromana.

Influenciados por bandas de black noruegas y polacas nace en Madrid allá por 1995 los “bárbaros” Nazgul de la mano de su fundador Defernos y el guitarrista Thorgul, banda emblemática de referencia que definió el concepto y fue uno de los gérmenes de las posteriores formaciones de "Celtiberian Pagan Metal". 

En paralelo el cántabro Erun Dagoth crea un proyecto musical de Death/Black melódico y épico con elementos Folk Celta llamado CrystalMoors, cuyas temáticas respiran historia —las guerras cántabras por ejemplo—, mitología y natura de Cantabria —con el tiempo y ya fuera de las filas de CrystalMoors, Erun crea un proyecto en solitario muy interesante llamado Briargh, a caballo entre la fantasía épica, el paganismo y el celtismo—. En 2018 unieron fuerzas junto a los madrileños Hordak —nosotros que no venimos del BM, sino del power de Manowar, Running Wild, Blind Guardian o Helloween, los hemos descubierto con su álbum "Padre" y nos han conquistado!— para crear el split "Árguma / Ophiusa". Dentro de ese paganismo cultural han compartido escenarios con bandas de raíces neofolk y dark folk, que hunden sus composiciones en el folclore ancestral y las mágicas creencias de los pueblos ibéricos, como Keltika Hispanna cuyas influencias Black/Death se aprecian por ejemplo en su "Terror Romanorvm". 

En este recorrido CBM nos hemos topado con cientos de agrupaciones que han tratado las culturas autóctonas ibéricas precristianas como puedan ser Aiumeen Basoa (1994), Numen (1997), Lux Divina (1998),  Berserk (1998),  Nakkiga (1999), Cyhiriaeth (2000), Omendark (2001), Carcharoth (2002) o Forestdome (2002).

Sirva por tanto este pequeño diseño casi en crudo, para recordar este género y a esas bandas que han levantado y llevado la llama del espíritu de los pueblos prerromanos de Iberia. 

Nuestro humilde homenaje a todas esas bandas que, a mediados y finales de los 90, crearon un género autóctono el "Celtiberian Black Metal". Distanciándose del viking metal, aquellos grupos impregnaron la escena nacional con una identidad propia basándose en las creencias de los pueblos nativos de la antigua Iberia, sus líricas nos acercan a la mitología celtibérica, las leyendas, los heroes, los dioses, la épica, la naturaleza, las costumbres, los ritos, los paisajes ibéricos y el paganismo de nuestra cultura prerromana.

Influenciados por bandas de black noruegas y polacas nace en Madrid allá por 1995 los “bárbaros” Nazgul de la mano de su fundador Defernos y el guitarrista Thorgul, banda emblemática de referencia que definió el concepto y fue uno de los gérmenes de las posteriores formaciones de "Celtiberian Pagan Metal". 

En paralelo el cántabro Erun Dagoth crea un proyecto musical de Death/Black melódico y épico con elementos Folk Celta llamado CrystalMoors, cuyas temáticas respiran historia —las guerras cántabras por ejemplo—, mitología y natura de Cantabria —con el tiempo y ya fuera de las filas de CrystalMoors, Erun crea un proyecto en solitario muy interesante llamado Briargh, a caballo entre la fantasía épica, el paganismo y el celtismo—. En 2018 unieron fuerzas junto a los madrileños Hordak —nosotros que no venimos del BM, sino del power de Manowar, Running Wild, Blind Guardian o Helloween, los hemos descubierto con su álbum "Padre" y nos han conquistado!— para crear el split "Árguma / Ophiusa". Dentro de ese paganismo cultural han compartido escenarios con bandas de raíces neofolk y dark folk, que hunden sus composiciones en el folclore ancestral y las mágicas creencias de los pueblos ibéricos, como Keltika Hispanna cuyas influencias Black/Death se aprecian por ejemplo en su "Terror Romanorvm". 

En este recorrido CBM nos hemos topado con cientos de agrupaciones que han tratado las culturas autóctonas ibéricas precristianas como puedan ser Aiumeen Basoa (1994), Numen (1997), Lux Divina (1998),  Berserk (1998),  Nakkiga (1999), Cyhiriaeth (2000), Omendark (2001), Carcharoth (2002) o Forestdome (2002).

Sirva por tanto este pequeño diseño casi en crudo, para recordar este género y a esas bandas que han levantado y llevado la llama del espíritu de los pueblos prerromanos de Iberia. 

Nuestro humilde homenaje a todas esas bandas que, a mediados y finales de los 90, crearon un género autóctono el "Celtiberian Black Metal". Distanciándose del viking metal, aquellos grupos impregnaron la escena nacional con una identidad propia basándose en las creencias de los pueblos nativos de la antigua Iberia, sus líricas nos acercan a la mitología celtibérica, las leyendas, los heroes, los dioses, la épica, la naturaleza, las costumbres, los ritos, los paisajes ibéricos y el paganismo de nuestra cultura prerromana.

Influenciados por bandas de black noruegas y polacas nace en Madrid allá por 1995 los “bárbaros” Nazgul de la mano de su fundador Defernos y el guitarrista Thorgul, banda emblemática de referencia que definió el concepto y fue uno de los gérmenes de las posteriores formaciones de "Celtiberian Pagan Metal". 

En paralelo el cántabro Erun Dagoth crea un proyecto musical de Death/Black melódico y épico con elementos Folk Celta llamado CrystalMoors, cuyas temáticas respiran historia —las guerras cántabras por ejemplo—, mitología y natura de Cantabria —con el tiempo y ya fuera de las filas de CrystalMoors, Erun crea un proyecto en solitario muy interesante llamado Briargh, a caballo entre la fantasía épica, el paganismo y el celtismo—. En 2018 unieron fuerzas junto a los madrileños Hordak —nosotros que no venimos del BM, sino del power de Manowar, Running Wild, Blind Guardian o Helloween, los hemos descubierto con su álbum "Padre" y nos han conquistado!— para crear el split "Árguma / Ophiusa". Dentro de ese paganismo cultural han compartido escenarios con bandas de raíces neofolk y dark folk, que hunden sus composiciones en el folclore ancestral y las mágicas creencias de los pueblos ibéricos, como Keltika Hispanna cuyas influencias Black/Death se aprecian por ejemplo en su "Terror Romanorvm". 

En este recorrido CBM nos hemos topado con cientos de agrupaciones que han tratado las culturas autóctonas ibéricas precristianas como puedan ser Aiumeen Basoa (1994), Numen (1997), Lux Divina (1998),  Berserk (1998),  Nakkiga (1999), Cyhiriaeth (2000), Omendark (2001), Carcharoth (2002) o Forestdome (2002).

Sirva por tanto este pequeño diseño casi en crudo, para recordar este género y a esas bandas que han levantado y llevado la llama del espíritu de los pueblos prerromanos de Iberia. 

Cuenta la leyenda que en un lugar del pacífico llamado Teaoturoa, vivía un apuesto guerrero llamado Mataora que quedó cautivado por la belleza exótica e irresistible de una mujer del inframundo, hija de Uetonga, descendiente de la diosa de la noche y el dios de los terremotos, de nombre Niwareka. Tan prendado quedó que le pidió matrimonio y ella accedió a quedarse en su mundo. Las cosas funcionaban hasta que en un desdichado día el aguerrido Mataora entró en cólera y violentamente maltrató a la princesa. Ahogada en su tristeza, abandonó a su esposo, regresando a Rarohenga, a su antigua vida subterránea. Las nubes lloraban, los arboles gritaban, los ríos sangraban... las súplicas del guerrero retumbaban en las profundidades de la tierra. Arrepentido de sus actos descendió en busca de su amada para implorarle el perdón. Uetonga que lo reconoció al llegar, soltó una gran carcajada pues la pintura corporal del héroe se había borrado por el camino. Desnudo de vergüenza, expuso su dolor en lagrimas de arrepentimiento, a lo que el misericordioso Rey perdonó tatuándole permanentemente y le mostró el arte del Ta Moko. Reconciliados, regresaron del más allá, donde enseñaron generación tras generación esta técnica del tatuaje tradicional maorí de Nueva Zelanda.

¿Estás asustado? Enfréntate a tus peligro! El valor se encuentra dentro de ti. Aunque sientas miedo míralo de cara. Entrégate, se genuino y valiente, lucha por lo que amas aunque asumas riesgos y a veces seas un incomprendido y no agrades a todo el mundo. Que nada te atemorice e impida enfrentarte a conseguir tu sueño. Juega siempre la partida, tienes Corazón de León.

Valentía para enfrentarte a tus temores y a las injusticias, como aquel épico y aventurero caballero medieval, descendiente del legendario rey Arturo y amigo de Robin Hood según dicen, el valeroso monarca Ricardo I que cuenta la leyenda se enfrentó a los abusos por la justicia y por su pueblo en tiempos de conspiraciones, traiciones, ambiciones y conveniencias. Sabe Dios!!! En cualquier caso Coraje!!

Adéntrate en el jardín secreto de las lunas, un lugar sagrado, lleno de esperanza, abundancia y deseos…un reencuentro con la naturaleza, el renacimiento de la vida. Su inmenso misterio y resplandor te ilumina el camino hasta  los confines de la noche mágica…

La vida es una aventura y no debemos dejarla escapar, ¿acaso no quieres descubrir todo lo que este mundo te ofrece? No esperes al lecho de muerte para echar la vista atrás y arrepentirte de lo que no has hecho todo este tiempo. Ahora es tu oportunidad, es tu momento, lánzate al horizonte, alza el vuelo y traspasa fronteras, navega hacia el más allá con la decisión y valentía de un águila. La fortuna favorece a los audaces y osados, ten por seguro que los dioses te lo recompensarán.

Cabalga como un jinete del Apocalipsis hasta el mismísimo infierno. Descubre nuevos horizontes y nuevos mundos, atraviesa la naturaleza salvaje volando libre hasta los confines del Universo. Sé osado, rompe barreras, las reglas si fuera necesario, ayuda a tu gente y no olvides que el trofeo de hierro que llevas es símbolo de lealtad, compañerismo, valentía, rebeldía y libertad.  

La noche mágica esta por llegar. Nuestro astro rey ha alcanzado su cenit para inundarnos de luz, amor, calor y energía.

Salta a las llamas, despójate de tus miedos, quema tus lastres y sumérgete en las puras aguas bañadas de luna llena de Junio.

Recuerda a Sirius, luz brillante del cielo que ilumina el Nilo.

Festeja al dios Juno y la diosa Júpiter que celebran su amor celestial en la Antigua Roma.

Alaba a la diosa Lithia de los Wiccas que enamorada espera ser fecundada. 

Cuídate de las místicas, encantadoras y traviesas criaturas celtas que salen a enredar con los humanos.

Baila con los tambores druidas al ritmo del amanecer, en su cúspide el sol se filtra inundando de luz mágica las milenarias piedras del StoneHenge.

Y adora por siempre al oráculo del espíritu de la naturaleza!!

Estoy tumbado, rodeado de los míos, ya es verano, y toca al fin disfrutar del merecido descanso. Mis compañeros de sonrisa inmóvil y mandíbula desencajada en permanente felicidad alegran el paisaje. Esta vez las mujeres y niños no vinieron, quedaron en casa. El más joven que me acompaña está a 50 cuerpos, a penas tiene 16. Vino porque siempre quiso recorrer mundo y ahora, inservible de cintura para arriba y abajo, se pasa los días mirando hacia el mar a través del pequeño agujero abierto entre los amasijos, los parapetos y los reductos apilados de aquellos bastiones convertidos en castillos de arena, que junto a carne contorsionada, sesos y ojos salidos de sus cuencas con el sol forman un parque temático único. Dicen que fue una bombarda. No lo recuerdo. Ahora sólo necesito descansar...

Aventureros, guerreros, supervivientes, nómadas, bárbaros y saqueadores, los épicos godos cruzaron la mitad del mundo, viviendo episodios míticos. Relacionados con el universo nórdico, adoraron al reino de Asgard, sus águilas y cuervos, que susurraron a Odin el pensamiento y la memoria de los mortales, los guiaron desde los rincones legendarios de Escandinavia, cruzando los Balcanes hacia el oeste. Vieron la caída del Imperio Romano y el surgimiento del musulmán, y construyeron un nuevo y poderoso estado hispano donde convivieron con las tres culturas.

“No está muerto lo que puede yacer eternamente; y con el paso de los extraños eones, incluso la Muerte puede morir” 

H. P. Lovecraft, poeta, ensayista, autor y genio apreciado e incomprendido de la novela de horror cósmico. Pagano y creador de relatos blasfemos de lo maravilloso y lo ridículo, sus sueños oníricos han dibujado las peores de nuestras pesadillas e inspirado en forma de culto a los curiosos y osados que se han acercado a leer su obra escalofriante y deliciosa llena de seres ultraterrenos, dioses primigenios y monstruos ancestrales...    Cthulhu, Shub-Niggurath, Nyarathotep, Azathoth, Yog-Sothoth....  Como bien decía nuestro amigo...   La emoción más antigua y más intensa de la humanidad es el miedo, y el más antiguo y más intenso de los miedos es el miedo a lo desconocido» 

Este es nuestro homenaje a las temibles y honorables samurai Onna-Bugeisha.

Guerreras como la emperatriz Jingū que desafió las normas sociales de su época, o la feroz y leal Tomoe Gozen, que según narra el poema épico del siglo XIII el Cantar de Heike, fue una jinete temeraria a la que ni el caballo más bravo ni la tierra más agreste podían amedrentar, capaz de, con su diestro manejo de la espada y el arco, encarar a mil aguerridos guerreros; o Nakato Takeko que, instruida en las artes marciales de la naginata (la katana femenina), dirigió la famosa unidad femenina Joshitai y que antes de ser capturada por sus enemigos, pidió a su hermana que le cortara la cabeza, siguiendo el ritual Seppuku.

La imagen de la camiseta es una adaptación de Tomoe Gozen retratada por Kikuchi Yōsai.

Nabucodonosor II, el gobernante de la dinastía caldea de Babilonia, conquistador de Judá y Jerusalén, constructor de los Jardines Colgantes decoró allá por el 575 a.c las Puertas de Istar con Flores de Lis como símbolo de su poder y gloria. Usada en las culturas indias, griegas y egipcias, estaba muy vinculada con la fecundidad y con la diosa madre Isis. Para los franceses, su emblema, su historia de sangre, un puñal con 3 hojas. Para la Alquimia —en su búsqueda de la piedra filosofal y el elixir vital— es el árbol de la vida, símbolo de iluminación, perfección, luz, conocimiento de las ciencias secretas y de resurrección. Fundido en la estrella de 5 puntas, la tierra, el agua, el aire y el fuego originan el quinto elemento, la quintaesencia, la representación de la perfección y la pureza.

Quién eres? De dónde vienes?

No importa, de muy lejos. Venía a conquistar tu tierra, pero ya no puedo…

Inténtalo si te atreves!!, ¿acaso crees que no domino el arte de la naginata?

No voy a luchar contigo… ¿Y eso? ¿el aroma a sakura ha nublado tu ardor guerrero?

Quizá, pero ahora sé que no he surcado con mis naves hasta los confines del universo solo para someteros

¿Someternos? Jamás os vi ni oí hablar de vosotros, pero tu odio jamás nos detendrá…

¿Es que no lo entiendes? No son tu sol, tu espada y tus crisantemos blancos por lo que descansa mi furia

Quédate entonces y verás florecer los cerezos…

"Sólo los peces muertos siguen la corriente del río".

Nadar contracorriente, una odisea en sociedades abiertas donde paradójicamente más acceso a la información hay pero a la vez mayores controles a su población. Reflejos de aquellos universos distópicos —plagados de desastres ambientales y cataclismos— de las novelas de ciencia ficción ya tan visibles... Pero aún hay esperanza. Existen espacios de libertad donde emboscarse, donde los disidentes y librepensadores pueden reaccionar y rebelarse frente a las amenazas de la tiranía, la censura y la deshumanización. En algún recóndito y perdido lugar la Estirpe de los libres siempre resistirá... 

Viejos ritos, la religión de los campesinos, los "hombres sin Dios", con la edad de piedra y de bronce, el culto a Vanir, la diosa madre del chamanismo, cultos a la fertilidad, a los dioses de la caza, la adoración al sol, se alzan monumentos megalíticos, con los Celtas se fusionan los cultos, con las civilizaciones nórdicas la adoración de héroes divinizados, dioses antiguos, deidades mágicas, elfos, duendes, ninfas, hadas... y llega Roma con dioses épicos post-griegos y entonces la decadencia del imperio, el cristianismo se impone, "la verdad revelada", adopta antiguas creencias en sus dogmas, los viejos ritos paganos desplazados y reemplazados, los “bárbaros” cristianizados, un culto para los condenados de la Tierra... ¿y el resurgir del “aliento sagrado”? ¿aquel mundo lleno de dioses?